¿Qué es el monólogo dramático?
El monólogo dramático es un género dramático en el que un personaje habla consigo mismo o reflexiona en torno a temas importantes dentro de una obra. El objetivo del autor es que el lector se familiarice con este personaje y genere una respuesta emocional. Este discurso, en forma de reflexiones, está dirigido a un interlocutor o a un público concreto.
En cuanto a su origen histórico, la crítica literaria ha mantenido dos posiciones. Algunos sostienen que este se remonta a las Heroidas de Ovidio (siglo I d.C.), o al género teatral francés medieval, y en este caso, sería un poema cómico para declamar ante un auditorio. Otros postulan que apareció en Inglaterra durante la época victoriana como una evolución de diferentes géneros.
Desde esta última posición, se reconocen dos pioneros dentro del género dramático: el poeta inglés Robert Browning (1812-1889) y el también poeta inglés Alfred Tennyson (1809-1892). Ambos publicaron los primeros monólogos de este tipo en la década de 1840.
Sin embargo, la crítica literaria comienza a reconocerlo como parte de la poesía inglesa a finales del siglo XIX. En el transcurso del siglo XX, esta modalidad poética es reconocida entre los anglosajones.
En la poesía moderna, es un género que se emplea en abundancia, especialmente en la tradición inglesa y norteamericana.En español, Luis Cernuda lo utilizó profusamente.
Características del monólogo dramático
- El hablante como única voz: en el monólogo dramático, el hablante representa la única voz a la que tiene acceso el lector. Aunque habla en primera persona, la voz procede de un enunciador que muestra su propio discurso en un estilo directo. Este hablante queda perfilado psicológicamente por la forma en la que enfrenta las situaciones que describe y evalúa en dicho discurso. El hablante no necesariamente es el autor de la obra. En algunos casos, puede ser un personaje reconocible de la historia o de la cultura que, cuando no es identificado por su nombre en la obra, sea fácilmente identificado por el lector o espectador a través de la caracterización que se haga.
- Destinatario o interlocutor implícito: la mayoría de las veces, el destinatario o interlocutor de un monólogo dramático es implícito. En estos monólogos se simulan conversaciones, y el interlocutor aparenta tener una conversación con el hablante. Sus palabras o ideas son indirectamente expresadas a través del hablante, quien las reproduce mediante preguntas, observaciones o comentarios.
- Relación angustiosa entre los participantes: larelación expuesta en el monólogo dramático entre hablante, su interlocutor y el intercambio entre ellos es angustiosa. Este, al tener como propósito central lograr la objetivación del poeta en la voz de un personaje, sugiere una situación dramática bastante marcada.
- El lector como parte del proceso creativo: por lo general, un monólogo dramático adopta un tono asertivo o argumentativo. Esto permite que el lector profundice en las emociones del personaje. Además, el lector puede interpretar abiertamente las palabras del personaje. Como el uso de la palabra no es estricto y concreto, el lector se convierte en parte del proceso creativo.
- El monólogo aporta información importante: los monólogos dramáticos, y en general, todos los monólogos, dejan escapar información sumamente relevante para el lector o espectador, que irá conociendo por boca del propio personaje detalles de los conflictos.
Ejemplos de monólogo dramático
Fragmento de Lázaro, de Luis Cernuda
Era de madrugada.
Después de retirada la piedra con trabajo,
Porque no la materia sino el tiempo
Pesaba sobre ella,
Oyeron una voz tranquila
Llamándome, como un amigo llama
Cuando atrás queda alguno
Fatigado de la jornada y cae la sombra.
Hubo un silencio largo.
Así lo cuentan ellos que lo vieron.
Yo no recuerdo sino el frío
Extraño que brotaba
Desde la tierra honda, con angustia
De entresueño, y lento iba
A despertar el pecho,
Donde insistió con unos golpes leves,
Ávido de tornarse sangre tibia.
En mi cuerpo dolía
Un dolor vivo o un dolor soñado.
Era otra vez la vida.
Cuando abrí los ojos
Fue el alba pálida quien dijo
La verdad. Porque aquellos
Rostros ávidos, sobre mí estaban mudos,
Mordiendo un sueño vano inferior al milagro,
Como rebaño hosco
Que no a la voz sino a la piedra atiende,
Y el sudor de sus frentes
Oí caer pesado entre la hierba…
El monólogo dramático de Luis Cernuda es una meditación sobre la historia bíblica de la resurrección de Lázaro. Este no expresa la alegría de la nueva vida, sino que muestra la desesperanza de un hombre que ha vuelto a un mundo sin sentido. En la primera estrofa se cuenta el milagro de la resurrección.
Sin embargo, a medida que se desarrolla la lectura se hace evidente que el propósito del texto es restarle valor a este milagro. En las mismas primeras líneas se hace referencia a lo pesado que puede ser el tiempo, “no la materia”.
Al final, el autor logra exponer claramente las emociones de Lázaro. Este vuelve a la vida sin mucho entusiasmo desde el olvido pacífico de la tumba. Allí había estado libre del dolor y el tormento de la existencia.
Fragmento de Poema conjetural, de Jorge Luis Borges
El doctor Francisco Laprida, asesinado el día 22 de setiembre de 1829
por los montoneros de Aldao, piensa antes de morir:
Zumban las balas en la tarde última.
Hay viento y hay cenizas en el viento,
se dispersan el día y la batalla
deforme, y la victoria es de los otros.
Vencen los bárbaros, los gauchos vencen.
Yo, que estudié las leyes y los cánones,
yo, Francisco Narciso de Laprida,
cuya voz declaró la independencia
de estas crueles provincias, derrotado,
de sangre y de sudor manchado el rostro,
sin esperanza ni temor, perdido,
huyo hacia el Sur por arrabales últimos.
Como aquel capitán del Purgatorio
que, huyendo a pie y ensangrentando el llano,
fue cegado y tumbado por la muerte
donde un oscuro río pierde el nombre,
así habré de caer. Hoy es el término.
La noche lateral de los pantanos
me acecha y me demora…
Este monólogo dramático de Jorge Luis Borges es una reflexión ficticia, inspirada en la muerte de uno de sus antepasados. En este poema, Borges presenta a Laprida evocando su muerte a mano de rebeldes. A su vez, contrasta su destino como académico con su salvaje final.
Referencias
- Dramatic monologue. Recuperado de britannica.com.
- Byron, G. Dramatic Monologue. New York: Routledge.
